Industrial

Az Industrial egyben műfajcsalád és alműfaj is, a hatvanas évek legvégén csírázott ki és a hetvenes évek közepén ért fává. Elsősorban Angliában és Amerikában, előbbinél Genesis P-Orridge, utóbbinál Boyd Rice volt az első elkövető. Az Industrial hatalmas hatással van a mai napig a szélsőségesen gondolkodó fiatalok és idősebbek körében, zenei újításai mellett a goth-kultúra gyökereit is itt kell keresnünk, a feketébe öltözött betyárok és betyarinák viselkedési stílusának alapjait ekkor fektették le először.

 

Jellemző példák:

 

Goth (vagy Goth Rock, Trad Goth)

A „gót” emberek nem valami vidámak. A zenéjük nem vidám, és nem is igazán elektronikus. Ahogy mostanában az emósok, ők is énközpontúak, neo-nárcisztikusak (ellentettje a nárcisztikusnak, hiszen ők mind azt mondják, milyen szörnyen nézek ki, mennyire pocsék az alakom stb.) Ugyanakkor a zene maga egyáltalán nem ilyen élvezhetetlen. Sőt, jó húzós témák, kedves arcok, frappáns szövegek. Kinek-kinek ízlése szerint.

 

Jellemző példák:

 

 

Darkwave (vagy Electro-Goth, Industrial Goth)
Ahogy azt tudjuk jól, a ’80-as években minden „wave” volt a zenében. A New Wave a popzenében, a No Wave a punkban, a New Wave még egyszer a brit heavy metálban – az újhullám a filmekben és általában minden kulturális közegben. Nem csoda, hogy a „sötéthullám” a gyárzenében is felütötte a fejét, a ghot-zenészek mormogtak az orruk alatt és beálltak a sorba, igaz, ez akkor még nem volt teljesen világos a számukra sem. Mármint a sorállás. És a névválasztás? Esetleg lehetne feketehullámnak hívni? Ahogy persze próbálták is, na de… Végülis ez a vonal, bárhogyan is hívjuk, végigkíséri az Industrialt a mai napig. Egy kis átfedéssel a ’90-es évek elején, az EBM hatására új lendülettel zúgó Electro Industrial is valójában a Darkwave, csak más korszak, ezért máshogy kell hívnunk. Ez a magyarázat nem valami meggyőző…

Jellemző példák:




Ethereal (vagy Neo-Classical, Neo-Folk, Ambient Goth)
Nos, egy átmeneti műfajhoz értünk a Downtempo, vagyis végsősoron annak az Ambient-ágának kiterjesztése az Ethereal, vagy ismertebb nevén Neo-Folk. Lassú lüktetés, ősi motívumok, kísérteties félhomály, már-már középkori hangulat. Az Ethereal félig elektronikus, sok élő hangszer és vokál is szerepel benne, egyes zenekarok teljesen gépek nélkül dolgoznak. A sötét vonal zenéje – érthető módon – sokat merít a goth-szemléletből és gyakran felruházzák ősi germán, kelta, viking és más népek hitvilágában élő és elfeledett jelképekkel. A The Wickerman című, 1973-as gótikus thriller (vagy mi) ennek a műfajnak az egyik szellemi szülőatyja, legalábbis a film zenéjét sok-sok zenekar annak tartja. Érdemes megnézni egyszer.

Jellemző példák:




Coldwave
Majdnem nincs értelme ennek a stílusnak. Valahogy úgy lehetne aposztrofálni, mintha a Darkwave-et gitárbetétekkel játszanák, kicsit mérgesebb, de nem jóval, talán az Industrial Rock kistesója. Egy adag aciddel a gyomrában.

Jellemző példák:




Industrial Rock (vagy Industrial Metal)
Nine Ninch Nails, és ezzel a névvel mindent elmondtam. Az Industrial Rock megléte valójában Trent Reznor hibája, ahogy Morrisseynek (Steven Patrick) tulajdoníthatjuk az Emo létrejöttét. Mi az Emo, mi a Nine Ninch Nails és ki Reznor és miért mondom mindezt most? Minden mindennel összefügg, a gothok mai megfelelői az emósok, Trent Reznor alapította a Nine Ninch Nails nevű zenekart és Morrissey a maga punkos, alternatívos rockzenéjével a The Smith vokalistája volt, aki később szólókarrierbe kezdett és végigszorongta-szomorogta az egész nyolcvanas éveket. Jó, jó, szép számok születtek, búslakodtam én is eleget annakidején!
Az Industrial Rock másrészt azért jött létre, mert a metálosok, rockerek kiüresedtek a Grunge lecsengése után, annál ugyanis mélyebben és melankolikusabban rockzenét nehezen lehet játszani, persze a Doom Metálon kívül. Szóval az életunt rockerek befordultak és az Industrialban találtak valami nyitási lehetőséget, sok Sisters Of Mercyt hallgattak és rájöttek, hogy a gépzene nem is olyan osztályidegen a gitárzenétől. Az Industrial Rock sikerét aztán nagyon sokan meglovagolták, játékgyártók százai ostromolják a népszerű (igen, populárist mondtam) rockbandákat egy új játék soundtrackjéért, s milliókat kaszálnak, a lényeg a milliókon van, nem a kaszáláson.

Jellemző példák:




Industrial Experimental (vagy Experimental Industrial)
Az Industrial eleve „felfedező zene” volt, új hangzások, szokatlan hangszerek, irodalmi szinten megírt versek – az első nemzedék, és azóta jó néhány újabb generációs banda zenéjének jellemzői. De lehet fokozni, mindent lehet, a kísérletező gyárzene valójában egy nagy kört ír le, mielőtt visszatér önmagába. Mármint, ha akarjuk, ha nem, megvannak a maga korlátai.

Jellemző példák:




Darksynth
A Synthpop egyenes ági leszármazottja, az Industrialtól függetlenül került ide, valahogy úgy, ahogy az Industrial Rock a rockzenéből, ez a popból. A szintipopnak, annak is a sötétebb hangulatú, bőrgatyás változatának továbbfejlesztése. A goth-érzés, a hősies, de sötét romantizmus (mint Darth Vader a Star Warsban) hozzáadása a szintipophoz, és a harmadik alapanyag, az Industrial kemény és hideg világa együtt eredményezi a Darksynth hangulatát és zenei koncepcióját.

Jellemző példák:




EBM (vagy Electronic Body Music, Industrial Dance)
Király. Elektromos testzene, jaaa! Az Industrial a ’90-es évek elején magába szívta az ős gyárosok mondanivalóját és stílusát, összekeverte a többi fő zeneáram jó ötleteit, megfűszerezte a gót sötét érzékiséggel, oszt kész, létrejött a fekete copfos, sötétre és kihívóra sminkelt lányok és fiúk tánczenéje. Az első igazi kapcsolódási pont a Trance-szel. Az EBM alapgondolatát egyrészt a Futurepop folytatta tovább kétezer közeledtével, másrészt viszont egy furcsa és összetett kapcsolat alakult a Goával, a Psy műfajcsokor egyik oszlopos tagjával és a Psychedelic Trance-szel. Az EBM egy kiforrott, ugyanakkor mozgékony műfajnak bizonyult, határokat nyitott meg és feloldott dogmatikusnak tűnő zenei ellentéteket. Ez így túlzás, inkább mondjuk úgy: lehetővé tette a kapcsolódást.

Jellemző példák:




Electro-Industrial (vagy Agro-Industrial, Post Industrial)
A ’90-es évek eleje-közepe. Az Industrial eredeti koncepciója végig megmarad a századfordulóig és persze azon túl, napjainkig. De, ahogy minden frissül, új generációk nőnek fel, ez a műfajcsokor is változik, alakul.
Az Electro-Industrial egyrészt törtütemekkel megspékelt Industrial, másrészt modernebb hangszerekkel, effektekkel létrehozott zene. Most már világos, hogy a ’90-es években az Industrial leválik a rockos alapokról, és a hideg gépzene kezd el dominálni. Az EBM idézte elő ezt a változást.

Jellemző példák:




Futurepop (vagy Futuresynth, Industrial Synthpop)
Furcsa keverék a ’90-es évek legvégén, a Futurepop az Industrial (főleg az EBM) és az Epic Trance találkozása. A goth-figurák túl nyálasnak, a trance-esek pedig túl sötétnek tartják. Mindamellett ez a stílus épp felfelé ível, talán a Trance legpopulárisabb elágazása lehet a közeljövőben. Azért titkon reménykedem benne, hogy nem így lesz.

Jellemző példák: